Основана купцом Михаилом Трофимовым и инженером Моисеем Алейниковым.
Основана купцом Михаилом Трофимовым и инженером Моисеем Алейниковым.
Для киноателье были построены съёмочные павильоны на Бутырской улице и Верхней Масловке в Москве.
«Кинематограф полюбил крепко и хочу, чтобы русская картина превзошла заграничную, как русская литература и русский театр…», — заявил на открытии Михаил Трофимов.
В 1918—1920 годах производство фильмов было перенесено в филиалы компании в Одессу и Ялту.
Фильм Владислава Старевича по мотивам романа «Граф Калиостро». Картина рассказывает о молодости графа Калиостро — реального исторического персонажа, которому приписывали магические способности. Для воспроизведения их на экране потребовалась немалая выдумка, проявленная первым российским мастером кинематографических спецэффектов Владиславом Старевичем.
Выходит картина «Поликушка», поставленная по одноимённому рассказу Льва Толстого. Состоялся дебют в кино известных театральных актёров Ивана Москвина и Варвары Массалитиновой. Один из первых фильмов Советской России, получивших мировое признание.
Кинофабрика «Межрабпом-Русь» создана в Москве на базе киноателье «Русь» Михаила Трофимова и киноотдела организации Международной рабочей помощи («Межрабпом»).
«Аэлита» —немой художественный фильм, вольная экранизация одноимённого фантастического романа А.Н. Толстого. Первым фильмом Якова Протазанова после возвращения из эмиграции. Марсианские декорации были выполнены Виктором Симовым в духе конструктивизма, а дизайн костюмов разработан художниками по костюмам МХАТа. Фильм, существование которого долго игнорировалось отечественными историками кино, стал общепризнанной классикой кинофантастики за рубежом и считается важным явлением в истории киноискусства в целом.
Русский и советский кинорежиссёр, сценарист, актёр. Один из тех, кто стоял у истоков российского кинематографа. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1935) и Узбекской ССР (1945). С 1923 года на фабрике «Межрабпом-Русь» (ныне — Киностудия имени Горького) снял ряд известных авантюрных и комедийных фильмов: «Аэлита», «Процесс о трёх миллионах», «Белый орёл», «Закройщик из Торжка», «Праздник святого Иоргена» и другие. Во время Великой Отечественной войны, в эвакуации в Ташкенте снял фильм «Насреддин в Бухаре».
«Морозко» (1924) — советский чёрно-белый немой фильм со сказочным сюжетом, поставленный режиссёром Юрием Желябужским по мотивам русской народной сказки «Морозко».
Фильм снят по повести «Станционный смотритель» А.С.Пушкина. Озвучен в 1949 году. Зрители могут увидеть мастерство Ивана Москвина, редко снимавшегося в кино.
«Мать» — немой советский художественный фильм, поставленный режиссёром Всеволодом Пудовкиным по роману Максима Горького «Мать». Первая полнометражная работа режиссёра.
Советский кинорежиссёр, актёр, сценарист, педагог, теоретик кино. Народный артист СССР (1948), лауреат трёх Сталинских премий (1941, 1947, 1951). В 1925 году устроился на киностудию «Межрабпом-Русь» (ныне — Киностудия имени Горького). Первая работа на студии — «Механика головного мозга» — экранизация учения академика Павлова об условных рефлексах. Следующая картина «Мать» по роману Максима Горького стала первой полнометражной работой режиссёра. Фильм получил признание в России и за рубежом. Международное признание также получили фильмы «Конец Санкт-Петербурга» и «Потомок Чингисхана», снятые на киностудии.
На киностудии режиссером-мультипликатором Марией Бендерской был снят мультфильм по мотивам сказки Корнея Чуковского «Мойдодыр». Долгое время мультфильм считался утраченным, но однажды его обнаружили в Чехии и в 2008 году показали на фестивале «Белые столбы».
На основе расформированного общества «Межрабпом-Русь» создается советско-германская киноорганизация «Межрабпомфильм». Новая организация отражала тесные связи между Россией и Германией в первые годы после Первой мировой войны.
Немой фильм режиссёра Всеволода Пудовкина — заключительная часть его революционной трилогии («Мать», «Конец Санкт-Петербурга»). Съёмки фильма проходили в городе Верхнеудинске (Улан-Удэ) и других местах Бурятии. По просьбе Пудовкина правительство Бурят-Монгольской АССР обратилось к Пандито Хамбо-ламе с просьбой разрешить съёмки в буддийском монастыре — в Тамчинском дацане. Уникальные кадры церемонии Цам из монастыря представляют большую этнографическую ценность.
Фильм «Потомок Чингисхана» (1928) выходит в кинотеатрах Венгрии, Англии, Нидерландов под названием «Буря над Азией». Еще долгие годы показывался на российских и международных кинофестивалях.
Фильм-комедия режиссёра Якова Протазанова по мотивам повести датского писателя Харальда Бергстедта «Фабрика святых». Интертитры к фильму написаны Ильёй Ильфом и Евгением Петровым.
«Путёвка в жизнь» — фильм со звуком, поставленный режиссёром Николаем Экком. Фильм повествует о перевоспитании беспризорных подростков в первые годы советской власти, основываясь на опыте подмосковной Болшевской трудовой коммуны.
В 1932 году фильм «Путёвка в жизнь» получил награду I Международного кинофестиваля в Венеции за лучшую режиссёрскую работу, после чего был куплен 26 странами и прошёл по экранам 107 стран мира.
«Рваные башмаки» — первый советский детский звуковой художественный фильм Маргариты Барской об участии детей рабочих в забастовочном движении. В 1969 году при восстановлении фильма на Киностудии Горького он был сокращён на 22 минуты и переозвучен. Бубби и Эмма заговорили голосами актрис, озвучивающих мультфильмы: Клары Румяновой и Марии Виноградовой.
Советская драма режиссёра Льва Кулешова по сценарию Александра Курса. Премьера фильма состоялась 17 ноября 1933 года. В основе фильма — факты из биографии американского писателя О.Генри и две его новеллы. Считается последним выдающимся фильмом Л. Кулешова.
Советский кинорежиссёр, сценарист, теоретик кино, педагог. Народный артист РСФСР (1969). Профессор ВГИКа. Автор монтажных экспериментов «Эффект Кулешова», «Творимая земная поверхность», «Творимый человек».
Агитационный кинофильм снят к десятой годовщине со дня кончины Ленина. Был показан на первом советском Московском международном кинофестивале в 1935 году.
«Гибель сенсации» — фантастический художественный фильм по мотивам повести Владимира Владко «Идут роботы». В сюжете ученый-робототехник, восстание роботов и сопротивление людей.
Ещё в 1930 году было выдвинуто предложение организовать студию детских фильмов. Его сочли преждевременным. В 1936 году на экраны страны выходят первые картины с маркой «Союздетфильма» — «Ай-Гуль» и «Трое с одной улицы».
«Груня Корнакова», рабочее название — «Соловей-Соловушко» — первый советский полнометражный цветной фильм. Создан в 1935–1936 годах двухцветным виражным способом. Съёмка велась методом «бипак» на две киноплёнки, сложенные эмульсиями. Технология, разработанная энтузиастом кинооператором Фёдором Проворовым, аналогична американскому процессу «Синеколор». Постановка режиссера Николая Экка.
Николай Экк — советский режиссёр театра и кино, сценарист. Новатор кинематографа: снял первый советский звуковой полнометражный фильм («Путёвка в жизнь», 1931), первый советский цветной фильм («Груня Корнакова», 1936). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1973).
Картина режиссёра Владимира Вайнштока — одна из первых отечественных экранизаций классической приключенческой литературы, ставшая значимым этапом для советского кинематографа. Позже фильм дважды восстанавливался: в 1960 и 1983 годах.
«По щучьему веленью» —полнометражный чёрно-белый художественный фильм-сказка, поставленный режиссёром Александром Роу по одноимённой пьесе Елизаветы Тараховской. В основу сюжета легли четыре русские народные сказки: «По щучьему веленью», «Царевна Несмеяна», «Плясовая гармонь» и «Емеля дурачок». Режиссёрский дебют Роу.
«Детство Горького» — советский полнометражный художественный фильм по первой повести из автобиографической трилогии Максима Горького.
Киностудия представила фильм «Доктор Айболит» по сказке Корнея Чуковского, открывая новую страницу в истории советского детского кино. Эта работа заложила фундамент доброй традиции создания детских фильмов, любимых многими поколениями зрителей.
Советский полнометражный художественный фильм режиссёра Марка Донского — вторая часть автобиографической трилогии Максима Горького. Картина вместе с первой часть «Детство Горького» удостоена Сталинской премии II степени. Вся трилогия удостоилась премии имени Р. Уннингтона на Международном кинофестивале в Эдинбурге.
Получил известность как автор трилогии «Детство Горького» (1938), «В людях» (1939) и «Мои университеты» (1940), снятой на основе одноимённых автобиографических повестей Максима Горького. В июле 1941 года с началом Великой Отечественной войны утверждён членом редакции Боевых киносборников. В августе 1941 года приступил к работе над экранизацией романа Николая Островского «Как закалялась сталь». После войны в 1946–1949 годах — режиссёр «Союздетфильма» (позже Киностудия Горького).
После окончания Великой Отечественной войны обсуждали возможность присоединения «Союздетфильма» к «Мосфильму», но слияние не состоялось благодаря режиссёру Марку Донскому. Автор знаменитой кинотрилогии по произведениям Максима Горького отправился на приём к заместителю председателя Совета Министров СССР Клименту Ворошилову и напомнил о международной известности «Союздетфильма», приобретённой благодаря фильмам о знаменитом писателе.
Ставшая культовой экранизация сценария Аркадия Гайдара, эта картина, снятая режиссёром Александром Разумным, прославила студию как ведущую площадку детского кино.
Студия осуществила выпуск первой цветной полнометражной сказки в СССР, снятой Александром Роу. Фильм стал прорывом в технологиях того времени и демонстрацией творческого потенциала киностудии.
В год военных испытаний был создан фильм «Бой под Соколом», отражающий героизм детей в годы начала Великой Отечественной войны. Киностудия показала, что способна говорить с детьми о самом важном даже в самые непростые периоды.
Студия завершила работу над картиной «Лермонтов», начатой ещё в мирное время. Фильм стал примером самоотверженности коллектива и его стремления сохранять культурное наследие страны.
В год, когда вся страна ждала победы, студия представила фильм «Зоя» о подвиге юной партизанки Зои Космодемьянской. Картина стала одной из лидеров кинопроката и символом патриотизма для миллионов зрителей.
Киностудия выпускает дебютный фильм Ильи Фрэза «Слон и верёвочка», снятый по сценарию Агнии Барто. Проект стал ярким примером сотрудничества кинематографистов и детских писателей и явился одним из первых музыкальных фильмов для детей.
Картина по повести Льва Кассиля «Дорогие мои мальчишки». Студия вновь показала умение тонко рассказывать о детях и земле, которую они защищали.
В этом году «Союздетфильм» становится Московской киностудией имени М. Горького, сохранив самостоятельность и традиции благодаря заступничеству Марка Донского. Имя великого писателя закрепилось за студией навсегда.
Лента, снятая Василием Журавлёвым, продолжила традицию социально значимых детских драм, актуализируя тему взросления и поиска своего места в мире.
Совместно с Пекинской киностудией был снят документальный фильм Сергея Герасимова «Освобождённый Китай» — первый совместный проект киностудии с зарубежными коллегами, укрепляющий международное сотрудничество, заслуживший Сталинскую премию.
Автором сценария фильма стал писатель Борис Горбатов. Музыку к фильму написал лидер Союза композиторов Тихон Хренников. В фильме играют известные актёры того времени: Василий Меркурьев, Борис Чирков, Клара Лучко, Владимир Дружников, Лидия Смирнова, Пётр Алейников и другие.
Вышел фильм «Сельский врач» Сергея Герасимова — драма о жизни простых людей, полюбившаяся зрителям. Лента была встречена с большим успехом.
Картина режиссёра Александра Роу стала необычным фильмом-сказкой с применением технологии стереокино, открыв новые стилистические горизонты для студии.
Лента по произведению Гайдара стала режиссерским дебютом Ивана Лукинского и стала одной из первых в жанре семейного кино, лежащего в основе репертуара студии.
Картина Исидора Анненского была отмечена не только зрительской любовью, но и престижной международной наградой «Оливковая ветвь». Успех фильма закрепил репутацию студии на мировых фестивалях. Главную роль сыграла молодая актриса Алла Ларионова, а ее партнером стал «последний рыцарь» Серебряного века Александр Вертинский.
Яркая комедия Ивана Лукинского стала одной из культовых работ киностудии и обрела народную популярность. В 1958 вышло продолжение фильма — картина «Иван Бровкин на целине».
В репертуаре киностудии появляется фильм Леонида Лукова, который получил высокую оценку критиков и зрителей за многогранность образов и сюжетов.
В 1957-1958 годах на студии был снят масштабный трёхсерийный фильм-эпопея «Тихий Дон» Сергея Герасимова по роману Михаила Шолохова. Экранизация удостоена множества премий и вошла в золотой фонд отечественного кино.
С 1945 года — режиссёр киностудии «Союздетфильм» (с 1948 года — Киностудия Горького). Совместно с киноработниками КНР снял документальный фильм «Освобождённый Китай» (1950). В 1952 году он поставил фильм «Сельский врач» о людях советской деревни, который послужил началом широкой дискуссии по поводу теории бесконфликтности.
Выступал художественным руководителем в постановках молодых режиссёров на ЦКДЮФ имени М. Горького. В 1971 году был членом жюри VII Московского международного кинофестиваля.
Академик АПН СССР (1978). Герой Социалистического Труда (1974), народный артист СССР (1948), лауреат Ленинской премии (1984), трёх Сталинских премий (1941, 1949, 1951), Государственной премии СССР (1971) и премии Ленинского комсомола (1970), кавалер четырёх орденов Ленина (1961, 1966, 1974, 1981).
Это продолжение фильма «Солдат Иван Бровкин». Снят режиссёром Иваном Лукинским на Киностудии Горького в 1958 году.
Цветной фильм Александра Роу завоевал любовь юных и взрослых зрителей. Фильм снят по сценарию Евгения Шварца, основанному на его книге «Царь Водокрут».
Советская художественная лента Исидора Анненского стала дебютом Юрия Соломина — будущего Народного артиста СССР.
Первая драматическая роль Юрия Никулина в кино. Фильм участвовал в конкурсной программе Каннского кинофестиваля.
Фильм Марлена Хуциева, вышедший на экраны под названием «Мне двадцать лет», стал символом «оттепели», рассказывающем о молодых людях того времени.
Советский и российский кинорежиссёр, сценарист; народный артист СССР (1986), лауреат Государственной премии РФ (1993). Почётный член Российской академии художеств; «классик советского кино», как называли его «Известия».
В 1959–1964 году работал на Киностудии Горького. За это время срежиссировал фильмы «Застава Ильича», «Июльский дождь», «Был месяц май» и другие.
Фильм снял Александр Роу. Георгий Милляр (Баба-яга) играл несколько ролей и сам придумывал образ Яги, а сцены снимали в настоящем морозе на Кольском полуострове, где Милляр спас пленку от затопления в ледяной воде. Фильм открыл Инну Чурикову в роли Марфушки. Премьера фильма состоялась в 1965 году.
Советский актёр театра и кино; народный артист РСФСР (1988). Получил широкую известность в СССР благодаря образу Бабы-яги (например, фильм «Морозко») и других отрицательных персонажей в фильмах-сказках режиссёра Александра Роу. Вне сказок снимался, в основном, в эпизодических или второстепенных ролях, дублировал, озвучивал советские, зарубежные фильмы и мультфильмы.
Московская киностудия имени М. Горького официально становится Центральной киностудией детских и юношеских фильмов, подтверждая свой статус главной студии страны в этой сфере.
На экраны выходит режиссёрский дебют Василия Шукшина, открывая новые имена в мире советского кино.
Мелодрама из трех новелл, снятая Павлом Любимовым по рассказу Ирины Велембовской, стала одной из самых популярнейших картин года, собрав миллионы зрителей у экранов.
Картина режиссера Сергея Герасимова известен участием французской актрисы Ани Жирардо (Annie Girardot), которая сыграла саму себя и произвела фурор в СССР своей эпизодической ролью. Она сыграла вместе с Тамарой Макаровой. Мирей Матье, еще одна известная французская певица, появилась в камео на собственной репетиции. Картина стала обладателем Большого приза Пятого Международного Московского кинофестиваля в 1967 году.
Киностудия удостаивается ордена Трудового Красного Знамени, подтверждая свой вклад в развитие отечественного кинематографа и культуры.
Режиссер Татьяна Лиознова не проводила кинопроб, были только фотопробы. Она убедила Вячеслава Шалевича (муж главной героини), что такой роли у него еще не было, а Татьяна Доронина огласилась сама, увидев результат проб. На роль таксиста вместе с Олегом Ефремовым пробовался Николай Рыбников, но в паре с главной героиней Ефремов смотрелся лучше.
Выпуск шедевра Станислава Ростоцкого «Доживём до понедельника» сделал имя студии синонимом искренних, глубоких фильмов о жизни школы и учителях.
В 1952 году Ростоцкий получил направление на Киностудию Горького, где проработал всю жизнь. Был автором и соавтором сценариев собственных фильмов. Дважды его фильмы были номинированы на «Оскар» («А зори здесь тихие», «Белый Бим Чёрное ухо»). По опросам журнала «Советский экран», трижды его картины признавались лучшими фильмами года («А зори здесь тихие», «Доживём до понедельника», «Белый Бим Чёрное ухо»).
Был председателем жюри 9-го, 10-го, 11-го, 12-го и 13-го Московских международных кинофестивалей.
Студия экранизирует роман Достоевского, выпуская фильм «Преступление и наказание» под руководством Льва Кулиджанова. Фильм стал культурным событием года. Первая роль в кино Татьяны Бедовой.
Музыкальная кинокомедия обогатила коллекцию детских фильмов студии яркой экранизацией повести Софьи Прокофьевой.
Легендарная картина Владимира Рогового обрела статус всенародно любимого фильма и в 2010 году была колоризована компанией «Формула цвета». Премьера цветной версии состоялась на Первом канале в День защитника Отечества в 2011 году.
Фильм Василия Шукшина «Печки-лавочки» (1972) — это советское роуд-муви о путешествии алтайской пары в Крым, снятое с большим трудом из-за противодействия цензоров, но ставшее культовым, а его финальная сцена легла в основу памятника режиссеру, который боролся за «душу» картины и снимался всей семьей в родных местах, передавая конфликт «деревня-город».
Советский киноактёр, кинорежиссёр, сценарист и писатель; заслуженный деятель искусств РСФСР (1969), лауреат Ленинской премии (1976 — посмертно), Государственной премии СССР (1971) и Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1967).
В 1963 году Шукшин начал работать режиссёром на ЦКДЮФ (позже — Киностудия Горького). В том же году в журнале «Новый мир» были опубликованы рассказы «Классный водитель» и «Гринька Малюгин». По их мотивам Шукшин написал сценарий своего первого полнометражного фильма «Живёт такой парень». Съёмки картины начались летом того же года на Алтае и были закончены в 1964 году. В главной роли снялся однокурсник режиссёра по ВГИКу — Леонид Куравлёв. Фильм получил хорошие отклики публики. На режиссёрскую манеру Шукшина, сдержанную и немного простодушную, обратили внимание специалисты.
Подлинная классика советского кино, снятая Станиславом Ростоцким по одноимённой повести Бориса Васильева, поднимает героическую тему войны глазами женщин. Первая лента киностудии, получившая номинацию на премию «Оскар».
В 1973 году вышел телевизионный многосерийный художественный фильм «Семнадцать мгновений весны». Лента стала самым известным телевизионным фильмом того времени. Проект отмечен множеством премий и навсегда вошёл в золотую коллекцию отечественного кинематографа.
В 1949 году по окончании института получила распределение на Киностудию Горького. Работала ассистентом режиссёра у своего учителя Сергея Герасимова на фильме «Освобождённый Китай» (1950). Также работала вторым режиссёром на фильме Бориса Бунеева «Таинственная находка» (1953) и дебюте Станислава Ростоцкого «Земля и люди» (1955).
В 1957 году приступила к съёмкам своего режиссёрского дебюта «Память сердца». В 1963 году вышел художественный фильм «Им покоряется небо», посвящённый погибшим лётчикам-испытателям. В том же году фильм получил первый приз «Золотое крыло» на Международном кинофестивале авиационных и космических фильмов в Довиле (Франция). В 1967 году вышел фильм «Три тополя на Плющихе»; через год он получил первую премию на Международном кинофестивале в Аргентине.
В 1973 году завершила 12-серийный телефильм «Семнадцать мгновений весны» по роману Юлиана Семёнова, получивший широкую популярность: его многократно транслировали в течение сорока лет, имена некоторых его персонажей стали частью поп-культуры, будучи воспроизведёнными в многочисленных иронических образах и анекдотах, как лояльных, так и «антисоветских». За эту картину Лиознова была награждена орденом Октябрьской революции.
В 1980 году сняла двухсерийный телефильм «Мы, нижеподписавшиеся» в жанре социальной драмы. В совершенно ином жанре — комедийного мюзикла — была выполнена её следующая картина «Карнавал» (1981) на основе рассказа Анны Родионовой.
Советский и российский актёр театра, кино и озвучивания. Герой Социалистического Труда (1982), народный артист СССР (1974), лауреат Ленинской премии (1980), Государственной премии СССР (1970), Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1976), премии Ленинского комсомола (1979) и Национальной премии Украины имени Тараса Шевченко (1980), кавалер ордена Ленина (1982). Лауреат кинопремии «Ника» (2001).
Наибольшую известность Тихонову принесла роль разведчика Исаева (Штирлица) в 12-серийном телефильме Татьяны Лиозновой «Семнадцать мгновений весны» (1973).
С того момента полное название киностудии стало: «Центральная ордена Октябрьской Революции и ордена Трудового Красного Знамени киностудия детских и юношеских фильмов имени М. Горького».
Режиссёр Ричард Викторов пригласил консультантом космонавта Георгия Берегового. Спецфеффекты картины покорили Голливуд: режиссёр Стивен Спилберга не понял тогда, как русским без компьютеров удалось достичь такого эффекта. А отснятого материала получилось так много, что историю разбили на две части. Продолжение получило название «Отроки во Вселенной» и вышло в прокат в тот же год.
Фильм «Москва — Кассиопея» получил множество наград: премию за лучший фильм для детей на Всесоюзном кинофестивале в Баку (1974 г.), специальную премию на Международном кинофестивале научно-фантастических фильмов в Триесте (Италия, 1975 г.) и другие.
Режиссёр картин Ричард Викторов родился в Туапсе в 1929 году. В 1947 году поступил на философско-педагогический факультет Львовского университета. После окончания вуза некоторое время работал комсоргом в школе, затем поступил на режиссёрский факультет ВГИКа. Работал на Киностудии Горького с 1965 года до конца жизни.
В 1965 году перешёл на Центральную киностудию детских и юношеских фильмов имени М. Горького.
В историю советской кинофантастики вошёл благодаря дилогии «Москва — Кассиопея» (1973) и «Отроки во Вселенной» (1974), а также фильму «Через тернии к звёздам» (1980). Обладая скромными по тем временам техническими возможностями комбинированных съёмок, уже в 1970-е годы добился абсолютного правдоподобия сцен в космосе и невесомости. Заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1977) и Государственной премии СССР (1982).
Выходят первые серии знаменитого детского киножурнала «Ералаш», созданного и выпускаемого на базе Киностудии Горького — уникальный долгожитель детского юмористического кино.
На экраны выходит фильм-сказка, посвящённый памяти Александра Роу. Картина продолжила традицию экранизации народных сюжетов.
Лента Станислава Ростоцкого, получила международное признание, была номинирован на «Оскар» и стала символом доброты в советском кино.
Комедия Владимира Грамматикова стала первой полнометражной режиссёрской работой и одним из любимейших фильмов о детях на студии.
Советский и российский актёр театра и кино, кинорежиссёр, сценарист, продюсер, кинодраматург и преподаватель. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1995). Лауреат Премии Президента Российской Федерации в области литературы и искусства (2017). С 1976 года работал режиссёром на Киностудии детских и юношеских фильмов имени М. Горького в Москве. В 1977 году вышел его первый полнометражный художественный фильм «Усатый нянь». Режиссёрские работы: «Шла собака по роялю», «Руки вверх!», «Всё наоборот», «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты», «Вера. Надежда. Любовь», «Мио, мой Мио».
Михаил Пуговкин мужественно играл с радикулитом, Анастасии Зуевой досталась роль Бабы-Яги во второй раз, а Татьяна Клюева, изначально претендовавшая на роль Аленушки, стала известной по следующему фильму Роу, «Варвара-краса, длинная коса»
Советский и российский актёр театра и кино; народный артист СССР (1988). Участник Великой Отечественной войны.
С 1978 по 1991 годы работал на Киностудии Горького. Много снимался и постоянно ездил по стране с творческими вечерами. Всего исполнил около ста ролей, в основном комедийных. Часто играл бюрократов, подхалимов, взяточников, очковтирателей и приспособленцев. Популярность к нему пришла после кинофильмов «Солдат Иван Бровкин», «Дело „пёстрых“», «Земля и люди» и «Девушка с гитарой».
Студия продолжила выпускать комедии для семейного просмотра, представив лирическую картину режиссёра Владимира Грамматикова.
Завершилось производство фильма «Пираты ХХ века». Лента режиссёра Бориса Дурова — самый кассовый фильм советской эпохи, созданный на Киностудии Горького. Картина собрала рекордные 90 миллионов зрителей.
В 1980 году были сняты детективные фильмы «Огарёва, 6» и «Петровка, 38», рассказывающие о работе московского уголовного розыска.
Советский писатель, сценарист, педагог и журналист; заслуженный деятель искусств РСФСР (1982), лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1976). Один из пионеров жанра «журналистские расследования» в советской периодике.
На протяжении всей творческой жизни Семёнов писал сценарии для кино, преимущественно по мотивам своих произведений. Полная фильмография писателя насчитывает более 20 экранизированных произведений, некоторые из них: «Майор Вихрь» (1967), «Семнадцать мгновений весны» (1973), «Петровка, 38» (1980), «ТАСС уполномочен заявить…» (1984), «Противостояние» (1985). «Противостояние» (2024).
Художественный фильм режиссёра Ильи Фрэза. По итогам проката 1981 года картину посмотрели более 26 млн зрителей. Лучший фильм 1981 года по опросу журнала «Советский экран». В США премьера прошла в Нью-Йорке 5 марта 1982 года под названием «Love & Lies».
Советский кинорежиссёр, сценарист. Народный артист СССР (1989). Лауреат Государственной премии СССР (1974).
В 1943 году в процессе съёмок фильма о Зое Космодемьянской перешёл на киностудию «Союздетфильм» (с 1948 года — Киностудия Горького). Его первыми самостоятельными режиссёрскими работами стали фильмы «Слон и верёвочка» и «Первоклассница».
Уже в середине 1950-х годов стал одним из ведущих советских режиссёров, снимавших фильмы о детях и подростках, которому равно удавались и комедийные ленты о детях и для детей, и произведения с серьёзной драматической фабулой, посвящённые теме взросления и столкновения со взрослым миром. Международную известность ему принёс фильм «Я купил папу» («Dimka»). С большим интересом зрители встретили вышедшую в 1967 году картину «Я вас любил…», затрагивающую тему подростковой влюблённости, а лирический фильм «Чудак из пятого „Б“», раскрывающий сложный внутренний мир двенадцатилетнего героя, оказался одним из лучших в творчестве режиссёра. До сих пор пользуется популярностью сказочная комедия «Приключения жёлтого чемоданчика»; также это был первый цветной фильм Фрэза — все свои предыдущие картины режиссёр снимал на чёрно-белую плёнку.
Работал на Киностудии Горького до последних лет своей жизни.
Картина Татьяны Лиозновой заняла одно из лидирующих мест в прокате, а главная героиня фильма стала любимицей публики.
Премьеры дождался фильм-сказка «Там, на неведомых дорожках…» по книге Эдуарда Успенского, пополнив копилку сказочных лент Киностудии Горького
В 1983 году на студии был снят детектив «Приступить к ликвидации» режиссёра Бориса Григорьева. Картина продолжила успешную серию фильмов о работе уголовного розыска.
Телевизионная премьера состоялась в 1985 году. Многосерийная экранизация детской фантастики Кира Булычёва, сразу стала хитом у юных зрителей.
Фильм вышел на экраны в 1986 году. Киностудия продолжила традицию сказочных фильмов выпуском музыкальной ленты «После дождичка, в четверг…», которая снова собрала молодых зрителей у экрана.
Советский кинорежиссёр и театровед;. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1998). С 1968 года — режиссёр Киностудии Горького, автор фильмов для детей. В 1975–1980 годах снимал сюжеты для детского киножурнала «Ералаш». Член Правления Киностудии Горького.
Режиссёрские работы: 1970 — Тайна железной двери, 1974 — Засекреченный город, 1981 — Емелино горе, 1982 — Там, на неведомых дорожках…, 1985 — После дождичка в четверг, 1988 — Раз, два — горе не беда!, 1995 — Маша и звери.
Картина по роману братьев Вайнеров стала одним из самых заметных советских детективных телефильмов, выпущенных на студии.
Драма Василия Пичула подняла сложные темы взросления. Картина стала символом новой эпохи и одним из самых обсуждаемых фильмов своего времени.
Лента по повести Ивана Тургенева продолжила традицию экранизации русской классики. Сама картина стала международной — фильм снят при содействии киностудий «Калинкарт Фильм» (Австрия) и «Колиба» (ЧССР).
Совместно с зарубежными коллегами студия выпустила фильм «Подземелье ведьм» по одноимённой повести Кира Булычёва — новый шаг в жанре научной фантастики.
Вышел совместный с французскими студиями фильм «Одиссея капитана Блада» — масштабная приключенческая экранизация классического романа.
Этой лентой киностудия продолжила поддерживать молодых режиссёров и эксперименты в киноязыке.
Фильм «Американский дедушка» стал последней работой великого Евгения Леонова и получил тёплый приём зрителей. Производство проходило с участием Киностудии Горького.
В 1994 году киностудия приняла участие в создании музыкального фильма «Зона Любэ», посвящённого творчеству популярной группы.
На экраны вышла сказка «Маша и звери» Михаила Юзовского, ставшая его последней режиссёрской работой, созданной на студии.
В этом году был снят фильм «Упырь» Сергея Винокурова — остросюжетная лента, снимавшаяся в Кронштадте, пополнила современный репертуар студии.
Фильм Валерия Тодоровского, созданный при участии Киностудии Горького, стал одним из ключевых фильмов нового российского кино, включён в список 100 главных отечественных фильмов.
Командой студии был реализован экспериментальный фильм «Восемь с половиной долларов», снятый совместно с другими киностудиями и Госкино и вышедший в прокат в 2011 году.
4 декабря 2003 года студия официально акционируется и получает новое название — ОАО «Творческо-производственное объединение «Центральная киностудия детских и юношеских фильмов имени М. Горького».
В этом году выходит фильм «Арье» Романа Качанова — драматическая история о любви и памяти времён войны, снятая силами киностудии.
Лента, в которой юмор, семейные отношения и приключения стали основой позитивного сюжета.
В 2010 году в прокат вышел фильм «Дом солнца» Гарика Сукачёва — молодёжная драма, снятая по повести Ивана Охлобыстина. Гарик Сукачев начал собирать деньги на съемку фильма (рабочее название — «Дом восходящего солнца») в 1995 году. В музыкальных журналах печатались обращения к бизнесменам и предпринимателям с просьбой о денежной помощи. Съёмки заняли около двух лет в Москве и Крыму.
Вышла остросюжетная драма «Последнее лето» — история о выборе и взрослении, в чём традиционно сильна Киностудия Горького.
16 сентября Киностудия Горького открыла собственную Аллею звезд с именами шестнадцати режиссеров, благодаря которым студия вошла в историю кинематографа. Именную звезду на Аллее славы получили Яков Протазанов, Всеволод Пудовкин, Александр Роу, Сергей Герасимов, Станислав Ростоцкий, Татьяна Лиознова, Лев Кулиджанов, Василий Шукшин и другие.
Свои поздравления киностудии также направил Владимир Путин и Дмитрий Медведев. Владимир Путин отметил, что киностудия прошла успешный путь до крупного центра киноиндустрии, сохранив при этом традиции предшественников, и назвал создание киностудии знаковым событием в истории российской культуры. По словам Дмитрия Медведева старейшая студия страны, сохраняя верность своим традициям, развивается в унисон с мировыми тенденциями кинематографа и находится на пороге больших перемен.
Киностудия стала официальным организатором Международного фестиваля научно-популярного кино «Мир знаний», усиливая свою роль в развитии просветительского кинематографа.
Картина получила призы за лучший семейный фильм и актёрский дебют на российских кинофестивалях.
Решение назначить Юлиану Слащеву генеральным директором принял совет директоров киностудии. На этой позиции она возглавила разработку и реализации новой стратегии развития киностудии, провела её ребрендинг и масштабное обновление производственненной базы.
В 2020 году Киностудия Горького выпустила документальные фильмы «Верните мои руки» и «Староверы: Сага», а также «Поверить в сказку», «Горянки», расширяя свой документальный проект «Gorky.doc». Документальные фильмы получили 47 международных наград за последующие пять лет. Киностудия более 150 раз приняла участие в международных фестивалях в 18 странах.
Киностудия Горького перезапустила его в формате современного интернет-сериала для детей и подростков, с анимационным персонажем Знайкой, научными фактами и музыкальным сопровождением.
В главном здании Киностудии Горького в Москве завершен капитальный ремонт фасада и входной группы, отреставрированы колонны, зданию был возвращен его первоначальный цвет. Территорию благоустроили и оформили в новом стиле, привели в порядок сквер и фонтан с аллеей звезд.
Это подростковый триллер/хоррор с рейтингом 12+, без излишней жестокости, с акцентом на взросление героини и метафоры. Режиссер Роман Амслер показал Кукольника как метафору опасностей в гаджетах.
Несмотря на зимний сюжет, съемки проходили летом, улицы засыпали искусственным снегом, а часть сцен снималась в хромакейном павильоне.
В фильме снялись известные актеры, включая Павла Прилучного, Гарика Сукачева и Юлианну Караулову.
Это позволило продолжить ее возрождение. В результате в столице будет создана еще одна креативная площадка со всем необходимым для полного цикла производства кино. Площадь рабочих пространств планируется увеличить вдвое — почти до 100 тысяч квадратных метров.
Специалисты кино узнали о возможностях павильона при съемках и онлайн-трансляциях на фоне LED-экранов различных конфигураций с использованием технологий комбинированной съемки ARFX и дополненной реальности AR и XR. А также о создании цифрового контента на игровом движке Unreal Engine для получения динамического и фотореалистичного 3D изображения в виртуальном пространстве.
Кинокампус — креативное пространство для профориентации детей и подростков в сфере кино и медиа. Кинокампус оснащен современным высокотехнологичным оборудованием, среди которого студия с циклорамой и хромакеем, звукозаписывающая студия, монтажные классы и просмотровый зал.
Киностудия представила новую экранизацию повести Галины Щербаковой «Вам и не снилось» — фильм «Вера», раскрывающий сложные семейные отношения.
Кино рассказывает о двух школьниках, которые стали свидетелями кражи знаменитого памятника Чижика-Пыжика в Санкт-Петербурге.
Фильм об ученых получил множество наград, среди которых: Гран-при на фестивале «Мир знаний» (2024), Премию РГО в категории «Лучший документальный, был показан на фестивале ФАНК и «Докер».
В 2024 году киностудия выпускает серию документальных фильмов, охватывающих необычные судьбы и профессии, среди которых «Горбачева», «Дом на колесах» и «Хирург Павлов боится крови».
Одна из старейших и крупнейших в России киностудий отмечает 110-летний юбилей. На протяжении многих десятилетий Киностудия Горького выпускает картины, которые становятся неотъемлемой частью культурного наследия страны. Именно здесь был снят первый звуковой фильм — «Путевка в жизнь», первый музыкальный — «Гармонь» и первый цветной — «Груня Корнакова». За годы работы киностудия выпустила более тысячи фильмов, среди них фильмы — лидеры отечественного проката, фильмы, без которых не представляется история отечественного кино: «Тихий Дон» (1957) — 47 млн. зрителей; «Офицеры» (1971) — 53,4 млн. зрителей; «…А зори здесь тихие» (1973) — 66 млн. зрителей; А также самый кассовый за всю историю советского, постсоветского и российского кинематографа фильм «Пираты ХХ века» (1979) — 98 млн. зрителей.
Мэр Москвы Сергей Собянин и Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова открыли новые съемочные павильоны на исторической площадке Киностудии Горького на улице Сергея Эйзенштейна (дом 8), а также обновленный широкоформатный кинозал и центр костюма и реквизита. В результате модернизации общая площадь Киностудии Горького увеличится более чем в два раза — до 100 тысяч квадратных метров, а расположенную рядом территорию качественно благоустроят.
Киностудия завершила работу над комедийным фильмом «Письмо Деду Морозу», сохраняя традицию семейного и праздничного кино. Среди актёрского состава Наталья Орейро, Иван Охлобыстин, Антон Филипенко, Кристина Асмус, Дима Билан. Премьера состаялась 27 ноября по всей России. С 25 декабря фильм доступен на онлайн-платформах Кинопоиск и Wink.
Скульптурная композиция изображает писателя и сценариста Юлиана Семенова и рабочий момент с участием режиссера Татьяны Лиозновой и исполнителя главной роли Вячеслава Тихонова. Открытие приурочено к 110-летию Киностудии Горького и 105-летию с момента создания Службы внешней разведки.